Revue de l’Aquario mécanique

Clockwork Aquario détient le record du temps de développement le plus long. Mais au lieu d’être dans l’enfer du développement, le développeur Westone l’a annulé en 1994 en raison du fait que le marché s’est concentré sur le genre de combat et l’essor des jeux 3D. Toutes ces années plus tard, cet artefact d’arcade perdu depuis longtemps est enfin jouable. Même s’il s’agit d’un produit de son temps, cette restauration finit par être un jeu de plateforme d’action solidement amusant avec un magnifique art de sprite.

passer à la vitesse supérieure

Lorsque vous lancez le jeu, vous serez démarré dans un menu rappelant les jeux plus anciens de la collection Sega Mega Drive, mais avec moins de finition. Vous incarnez donc l’un des trois héros – Gush, Huck Rondo ou Elle Moon, alors que vous essayez d’arrêter le Dr Hangyo. Hangyo est un scientifique maléfique et un poisson, et il s’avère que Huck Rondo est tombé dans la ville mécanique du méchant. Vous devrez dépasser ses sbires mécaniques si vous voulez le rattraper et l’empêcher de conquérir le monde. Il n’y a pas de dialogue ou quoi que ce soit pour détailler les personnages ou le monde, donc tout ce que vous avez est une introduction rapide et une scène finale.

Comme attendu d’un titre d’arcade, l’intrigue est basique mais vous attire avec le monde. La ville sous-marine d’Aquario est un cadre imaginatif, vous traverserez donc des étapes impressionnantes. J’aimerais ne pas discuter des éléments complémentaires de l’histoire, car il pourrait y avoir plus à admirer ici, étant donné la prémisse simple et attrayante.

Une explosion Pour Le passé

Clockwork Aquario est un jeu de plateforme d’action, ce qui signifie que vous allez sauter et sauter ainsi que frapper et lancer des choses. Vous avez la formule familière de marcher sur (ou de donner un coup de tête sous) un ennemi, puis de le ramasser pour le jeter sur d’autres ennemis. Si vous alignez votre tir correctement, vous pouvez éliminer plusieurs ennemis avec un seul lob. De plus, le bouton carré déclenche également un mouvement de gifle rapide qui fonctionne de la même manière pour les trois personnages. Vous devrez également vous adapter à différents types d’ennemis. Les ennemis dans les airs manœuvrent de haut en bas par étapes généralement projetées verticalement, tandis qu’un ennemi terrestre sera immobilisé et tirera des projectiles à intervalles réguliers. Le jeu peut être difficile, mais il semble juste par rapport aux autres titres d’arcade de cette époque, avec des plates-formes inhabituellement indulgentes.

Vous gagnez des points pour vaincre des ennemis ainsi que pour ramasser des gemmes, ces dernières pouvant également conduire à un “un” (le terme de la vieille école pour une vie supplémentaire). trouvez des gemmes, augmentez votre meilleur score et obtenez un boost de saut supplémentaire si vous maintenez le bouton X. Une autre chose qui pourrait tomber est un power-up: une étoile qui vous accorde une brève invincibilité, et votre attaque se transforme en un pouvoir- Mouvement puissant qui libère trois étoiles et tue d’un seul coup. Combiner les éliminations créera un combo qui augmente chaque gain de points de 100. Dans l’ensemble, c’est du pur plaisir d’arcade, où gagner des points est gratifiant et addictif.

Passer de l’action à l’action

Il y a cinq étapes et, comme indiqué précédemment, elles ont une bordure verticale. Vous monterez et descendrez des pentes dans de nombreuses parties d’entre eux. Vous avez toujours l’impression de marcher sur des plates-formes surélevées ou sous-marines, ce qui fonctionne pour les paramètres comprenant un niveau aérien et les intérieurs sous-marins. À la fin de chaque tour, vous affronterez un boss. Ces types ont des schémas simples que vous comprendrez rapidement si vous êtes patient. Cependant, ce qui a fonctionné pour moi a été de les gifler à mort. C’était le moyen le plus rapide de terminer une bataille, et je ne voulais pas perdre de temps car ces boss n’étaient pas très engageants. Ils ont tous la même chanson thème et sont des robots géants simplistes contrôlés par le Dr Hangyo. Dans l’ensemble, les étapes sont géniales, mais ces batailles ternes sont décevantes.

Ce qui peut aussi être décevant, c’est l’action elle-même. Le trio vedette a des capacités et des compétences uniques – Huck est un tireur d’élite, Gush est un robot géant et Elle est une magicienne. Comment se fait-il que chacun de ces personnages ait une attaque de gifle générique, sans parler de la bêtise qui accompagne les humains portant des objets deux fois leur taille? Peut-être que Gush pourrait avoir la capacité de tenir des objets plus lourds et de frapper ses ennemis. Dans le même temps, Elle pouvait zapper les ennemis avec des sorts à distance, étant généralement plus rapide en mouvement. Je sais que c’est beaucoup demander à un jeu d’arcade, mais cela semble être un oubli. C’est toujours amusant, mais le mouvement de gifle singulier peut vieillir quand on met moins l’accent sur la plate-forme. Au moins, il y a une coopération sans rendez-vous, qui mélange les choses comme pouvoir prendre votre partenaire et le lancer sur vos adversaires.

Ils ne les fabriquent plus comme avant

Le meilleur aspect de Clockwork Aquario est la conception artistique. Il a des graphismes rétro de premier ordre, et on pourrait dire qu’il a testé les limites du Sega System 18 en ayant beaucoup d’animations simultanées – le System 18 pouvait gérer jusqu’à 128 sprites à l’écran, ce qui était beaucoup à l’époque. Les sprites sont superbes, avec beaucoup de détails fins et – surtout – de charme. La palette de couleurs est frappante et les dessins des personnages sont accrocheurs dans leur esthétique d’anime rétro. Ce niveau de visuels soigneusement conçus est difficile à trouver – ce n’est pas le plus beau jeu en soi, mais le jeu ne ressemble à aucun autre en raison de son timing. Les petits détails donnent la priorité aux personnages plutôt qu’à la précision, comblant les lacunes de ce que vous attendez d’un jeu avec des graphismes stylisés.

La dernière chose qui reste à toucher est la conception sonore et les extras. La bande originale de Shinichi Sakamoto est un merveilleux mélange de house beats et d’acid jazz. Cela donne au jeu une sensation d’énergie, par opposition aux sons que votre personnage émet à chaque fois que vous sautez, attaquez, esquivez et attrapez. En tant que tel, le SFX du jeu ne vous implique pas et finit par sembler ennuyeux. Vous pouvez écouter la bande originale dans le menu à côté d’une version remixée. D’autres extras incluent un mode arcade où vous pouvez bricoler avec de véritables configurations d’armoires d’arcade, des modes d’affichage comme un filtre CRT et une fascinante galerie d’art conceptuel. Vous pouvez également jouer à ce mini-jeu bonus à tout moment, qui nécessite deux joueurs. Dans l’ensemble, il n’y a pas beaucoup de contenu et vous aurez tout terminé en un rien de temps.

comme une horloge

Clockwork Aquario est un morceau fascinant de l’histoire de l’arcade et un jeu de plateforme d’action agréable. Bien qu’il puisse être extrêmement léger sur le contenu par rapport aux normes d’aujourd’hui, ce titre offre un gameplay qui vous ramène aux années 90 de la manière à laquelle vous vous attendez. Et pour cette raison, il devrait satisfaire votre enthousiasme pour le jeu rétro.

Vous pouvez acheter Clockwork Aquario sur PSN ici.